ARTE HISTORIAS Y RECUERDOS,

Vivian Maier, la niñera misteriosa
"Algo andaba mal. Falta una pieza del rompecabezas", dice la reconocida fotógrafa Mary Ellen Mark en un documental estrenado en 2013. Fue una de las formas de hacer mundialmente conocida a Vivian Maier (1926-2009), una solitaria niñera estadounidense con acento francés, cuya pasión fue pasear con su cámara por las calles de Nueva York y Chicago.
Dejó unas 150.000 imágenes que recuerdan a grandes fotógrafos callejeros como Diane Arbus, Garry Winogrand o Lee Friedlander. Muchas de ellas se exhibieron en 2017 en FOLA, que abrirá en marzo su temporada con otra muestra dedicada a sus trabajos en color.
Una de las fotografías de Maier que se exhibirán en FOLA
"Tenía muy buen ojo, muy buen sentido del encuadre. Tenía sentido del humor y de la tragedia. Hermoso sentido de la vida, del ambiente... Lo tenía todo. Si se hubiera dado a conocer, se hubiera convertido en una fotógrafa famosa", observa Mark en Buscando a Vivian Maier, el film donde otros testimonios afirman que tenía también "un lado oscuro". "Ms. Maier me daba comida a la fuerza. Me agarraba fuerte, me metía la comida hasta la garganta y me ahorcaba hasta que me la tragara. A veces se ponía como loca", dice una de las mujeres entrevistadas.
Algo muy distinto sugiere un aviso fúnebre publicado en el Chicago Tribune en 2009 por quienes la ayudaron económicamente durante su vejez: "Segunda madre de John, Lane y Matthew, un espíritu libre que tocó mágicamente las vidas de quienes la conocieron. Siempre dispuesta a dar su consejo, opinión y ayuda". Esa pista fue lo primero que encontró sobre ella el agente inmobiliario John Maloof al iniciar una obsesiva investigación, tras haber comprado por 380 dólares en una subasta una caja repleta de negativos. El único dato disponible hasta entonces era el nombre de la misteriosa mujer, sin rastros en Google.
Más tarde supo que había sido abandonada por su padre a los cuatro años y que pasó parte de su infancia en Francia, de donde provenía su madre. Su espíritu aventurero la llevó incluso a visitar varios países, en un viaje de ocho meses a fines de la década de 1950. Acumuló así decenas de miles de negativos que no reveló ni quiso mostrar.
"Hemos tenido más interés en el trabajo de Vivian Maier que en el de cualquier otro fotógrafo", afirma en el documental Howard Greenberg, galerista dedicado al legado de maestros como Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Capa y Brassaï. Varias piezas del rompecabezas que fue su vida, sin embargo, siguen ausentes.

C. CH.

ARTE HISTORIAS Y RECUERDOS

El legado de la imagen de Senderowicz
Detalle de una fotografía tomada en 1961
Las mañanas de domingo, después de trabajar en el taller del altillo de su casa de Martínez, Bolek bajaba al living a fumar su pipa y escuchar sinfonías de Mozart. Mientras le mostraba a su nieta los cuadros colgados detrás del sillón Chesterfield de cuero negro -algunos realizados por él, otros por su amigo Guillermo Roux-, preparaba aperitivos.
"Unas gotas de licor de menta alcanzaban para teñir la soda de color verde viridián traslúcido; el denso carmín de la granadina atravesaba el verde en un desplazamiento lento y se depositaba en el fondo del vaso. Es posible que esta atmósfera de cuadros, colores y música haya sido el comienzo de mi amor por la pintura", dice Paula Senderowicz, artista y editora del flamante libro dedicado a su abuelo.
"Bolek" era el apodo familiar de Boleslaw Senderowicz -"Sender" para sus compañeros de trabajo-, aquel hombre nacido en Polonia en 1922 que emigró a la Argentina tres años después, y que llegaría a convertirse en uno de los fotógrafos más destacados de la escena local.
Amigo de Annemarie Heinrich y de Anatole Saderman, a quien consideraba su maestro, trabajó durante casi cincuenta años como referente de la fotografía de moda y la publicidad gracias a una innovadora combinación de sofisticación estética, sentido del humor y escenarios poco convencionales. Fue él quien realizó la gráfica de la recordada campaña de jabones Cadum, punto de inflexión en la carrera de Susana Giménez.
"Boleslaw impulsaba el trabajo comunitario, convencido de que las personas eran mejores al unirse. Aun así, precisaba sus momentos de soledad", señala su nieta en el libro. "Yo lo observaba todo", agrega al recordar el olor ácido del laboratorio en penumbras, donde veía la proyección sobre el papel y "presenciaba la mágica aparición de la imagen flotando en la cubeta".
Figura fundamental para la jerarquización de la fotografía como actividad artística y profesional en el país, Senderowicz exploró sus posibilidades estéticas desde el Foto Club Buenos Aires y la célebre Carpeta de los Diez. Una retrospectiva de su obra se exhibió en 1990 en la Fotogalería del Teatro San Martín, cuando la dirigía Sara Facio.
En la última edición de BAphoto, la muestra curada por Valeria González y Mercedes Claus incluyó una pequeña imagen suya de una tela de araña, que se adelantó medio siglo a las obras más contemporáneas de Tomás Saraceno.
"Humo y vapor fueron temas en algunas de sus fotos -dice Paula-, así como luego lo serían en mis cuadros."

C. CH.