PALAIS DE GLACE, PROGRAMA,

Del 27 de agosto al 22 de octubre en el Instagram del Palais de Glace   La colección escucha pone a disposición de artistas y activistas una pieza del acervo del Palais de Glace para que por medio de relatos, imágenes o movimientos puedan trasmitirles a estas obras un panorama del horizonte actual basado en sus experiencias. El objetivo es invertir la dirección de cómo habitualmente se ha pensado la relación entre colección y comunidad para encontrar en ella un ámbito de intercambio y discusión sobre nuestro tiempo. Lugar: instagram.com/palaisdeglacear  Fechas y participantes: 27/08 Nia Huaytalla - Haluami, 10/09 Marlene Wayar, 24/09 Marcelo Pombo, 08/10 Agustina Muñoz, 22/10 Diego Bianchi.   PULSE AQUÍ PARA MÁS INFORMACIÓN

Palais de Glace - Palacio Nacional de las Artes Ministerio de Cultura de la Nación   Perú 222, Ciudad Autónoma de Buenos Aires https://palaisdeglace.cultura.gob.ar +54 (11) 4343-8167 / 4343-3260

MINISTERIO DE CULTURA PRESIDENCIA DE LA NACIÓN

EL FUTURO ECOPARQUE

Continúa cerrado al público el zoo porteño para reabrir sus puertas dentro de dos años, cuando la promesa del ecoparque empiece a tomar forma. Durante este tiempo, se avanzará con obras en los dos extremos del predio para crear más espacios verdes y recuperar edificios de valor histórico que albergarán actividades culturales, de investigación y consumo responsable. Mientras duren los trabajos, algunos animales deberán ser reubicados dentro del mismo zoo.

En forma paralela, continuará la derivación de los ejemplares que puedan ser trasladados a santuarios y reservas para liberarlos del cautiverio, la gran deuda pendiente del anuncio realizado hace un año. Esta primera etapa de tareas también prevé mejoras en los recintos de los animales.
Las obras arrancarán en las márgenes sobre la Avenida del Libertador y frente a la plaza Italia, donde hay menos concentración de ejemplares. Cerca del cruce de Las Heras y Sarmiento viven actualmente seis osos (dos pardos y cuatro de anteojos) y funciona el serpentario; en la otra punta están los tres chimpancés y la orangutana Sandra, declarada por la Justicia persona no humana.
Cuando a mediados de 2018 avance la segunda parte de los trabajos de transformación, los especialistas esperan haber derivado a todos los animales próximos a los sectores intervenidos. Los osos y Sandra, por ejemplo, serán derivados a nuevos destinos; por la orangutana hay conversaciones con un santuario norteamericano.

Para los chimpancés y las serpientes se planea una derivación dentro del predio, explicó Manuel Pascual, jefe de gabinete del ecoparque. El grupo de primates no puede ser por ahora derivado afuera porque uno de ellos, Martín, es de edad avanzada y se prioriza la unión familiar del grupo. De todas maneras, aclaró el funcionario, todos los movimientos dependerán de las condiciones de los animales. "Cada pliego de obra tiene un anexo sobre bienestar animal", agregó Rodrigo Fariña, gerente de Conservación.
La etapa de trabajos que empieza mañana incluye la demolición de edificios que no están protegidos patrimonialmente y la puesta en valor de los que sí lo están. "Escuchamos propuestas de distintas ONG, universidades y otras instituciones para que intervengan con concesiones en los edificios históricos, algunos de los cuales pueden ser de acceso gratuito y otros no", explicó Pascual.
La Universidad de Tres de Febrero (Untref) montará en la histórica Confitería del Águila una muestra de arte sobre calentamiento global, ejemplificó el funcionario. El acuario y la osera son otros de los inmuebles que aguardan por su refuncionalización.
Se colocarán nuevos solados, que recuperarán el recorrido histórico del parque. Desde la plaza Italia se abrirán nuevos accesos al Zoo. Habrá también más sectores parquizados (estiman 4,5 hectáreas de parque de acceso gratuito), lo que incluirá la recuperación del margen del lago Darwin para los visitantes. También se colocarán elementos de interpretación como parte del paradigma educativo del futuro ecoparque. La primera etapa de obras incluye nueva infraestructura de servicios.
Los trabajos serán monitoreados por los llamados "guardianes de obra", empleados antes abocados a la atención del público que ahora supervisarán junto con los equipos de obra y veterinario el cumplimiento de la planificación y el comportamiento de los animales ante los cambios en el predio de Palermo.
Como se dijo, se incluirán intervenciones en los hábitats para mejorar la calidad de vida de la fauna. Se instalará, por ejemplo, piso de goma de alta densidad en parte del recinto donde viven las tres jirafas.
Mientras se ejecuten estas obras el ingreso al parque estará restringido para el público en general. Se mantendrán visitas guiadas para organizaciones de la sociedad civil, se anunció.
El plan integral de transformación del Zoo llevará, por lo menos, seis años. Tras la reforma, el espacio tendrá 12 hectáreas (65% del total) de acceso gratuito y dejará atrás el viejo paradigma de mantener animales exóticos en cautiverio en plena ciudad como entretenimiento para el ser humano. En cambio, dará paso a un ámbito que busque preservar ciertas especies y genere conciencia desde la educación.

Todavía hay en el Zoo poco menos de 1300 animales y el objetivo es que la colección se reduzca a 350 individuos, representantes de 50 especies autóctonas, que estarían distribuidos según los ambientes naturales de cada región argentina. "Estamos en diálogo permanente con ciertas instituciones para discutir sobre las posibilidades de traslado de algunos ejemplares", indicaron los funcionarios. Próximamente, se concretará el traslado de 130 ciervos de tres especies a la Estación de Cría de Animales Silvestres (ECAS) de La Plata. Hasta hoy, se han derivado 350 animales, que en su mayoría habían llegado al Zoo por confiscaciones de la Dirección Nacional de Fauna Silvestre.
En lo que va de este año se construyó un nuevo hospital veterinario, se cambió el sustrato en los recintos de algunos animales y se trabajó en la ampliación de los bretes para el movimiento interno de los ejemplares.
V. M. 

LEELO CON CUIDADO...TODO..TODO..PARA LAS VACACIONES DE INVIERNO

Vacaciones de invierno: 16 propuestas para una salida en familia
Teatro, música, danza, cine, exposiciones, circo, títeres. Una selección de 16 propuestas -que en muchos casos se bifurcan en muchas otras más- para salidas de vacaciones de invierno placenteras
Encanto de ópera y potencia de tambores
En la variada programación del Konex se destaca un sesgo musical, que brilla en la versión de la ópera La Cenicienta, de Gioacchino Rossini, montada por María Jaunarena (jueves a las 11 y sábados a las 15, $ 200 a $ 400). En fuerte contraste con el canto, pero compartiendo el humor musical, suenan los tambores de La Bomba de Tiempo en su show dirigido a los chicos (martes 18 y 25 a las 14, $ 160). El recital del grupo Vuelta Canela aporta un contrapunto clownesco (domingo 30 a la 15, $ 200), en tanto que los títeres de Babel Teatro recrean los clásicos de la música en su retablo con Bastián y Bastiana (domingos 23 y 30 a las 11), La flauta mágica (domingo 23 y jueves 27 a las 15, sábado 29 a las 11) y Beethoven (sábado 22, miércoles 26, viernes 28 y domingo 30, a las 15 $ 180).
C.C. Konex, Sarmiento 3131, www.ciudadkonex.org.
2
alegría danzada y solidaridad musical
Dos propuestas del Complejo Teatral San Martín. A partir de un minué cortesano de Mozart se desarrollan en Mundodanza, de Laura Falcoff, variaciones musicales de geografías y autorías diversas que sustentan sutiles cuadros coreográficos sobre la condición humana. Expresan el amor, el humor, el enojo, la amistad, algo de misterio y mucha alegría en movimiento. El musical Saltimbanquis, en tanto, retoma en la dinámica puesta de Pablo Gorlero la fábula solidaria de los animales domésticos que se rebelan ante una sociedad humana que hace abuso de poder. Con Mariano Mazzei, Julián Rubino, Laura Silva, Magalí Sánchez Alleno y un elenco de 18 adultos y niños.
Mundodanza: martes a domingos, a las 15, Teatro Sarmiento, Av. Sarmiento 2715, $ 100. Saltimbanquis: martes a domingos, a las 15, sala Casacuberta, Teatro San Martín, Corrientes 1530, $ 120. http://complejoteatral.gob.ar
3
dinosaurios, realidad virtual y libros
Simular un viaje en aladelta, enfrentarse a un dinosaurio animatrónico en su tamaño real o disfrutar del humor de Mundo Arlequín (hoy a las 15, en el Ecoescenario). Las alternativas en Tecnópolis son innumerables. Como las páginas que se exponen en la sede allí instalada de la Feria del Libro Infantil y Juvenil.
Tecnópolis, Av. Gral Paz y Constituyentes, todos los días de 12 a 20. Entrada libre.www.tecnopolis.gob.ar
4
una casa de títeres y algo más en boedo

Pan y Arte es un punto de referencia con su programación de títeres en constante rotación, que incluye lo mejor del género. En estas vacaciones presenta dos estrenos recientes, una visita internacional y la reposición de una obra premiada. Las ramas del violín es la historia de un niño que escucha en el bosque los sonidos que inspirarán a su instrumento, por la talentosa Carolina Erlich, del grupo El Bavastel (miércoles, a las 17; y domingos, a las 15). Hilito de un viaje, por la compañía Ligeros de Equipaje, no es de títeres, sino un musical protagonizado por dos actrices (martes y domingos, a las 17). La compañía suiza Le Guignol à Roulettes trae Tuda y Paki, una fábula ecológica sobre dos gigantes que inventan el mundo a pesar del ladrón de aguas (jueves y viernes, a las 17). En Los caminos invisibles, de Silvina Reinaudi, chocan los opuestos hasta que logran generar un rumbo común (sábados, a las 17).
Pan y Arte, Boedo 876. $ 180, jubilados y estudiantes $ 160. www.panyarte.com.ar
5
la opción por la diversidad en la infancia

Un niño ve tele, sale a jugar al fútbol, admira y se prueba el vestido de strass de su mamá. La impronta lúdica de la infancia mantiene abiertos todos los caminos en la búsqueda de la identidad sexual. La puesta innovadora de Gustavo Tarrío en El vestido de mamá ofrece un relato fresco, ligeramente provocador (martes a domingos, a las 17, $ 150, maestros, jubilados y estudiantes $ 100). La amistad con un can callejero es, en tanto, el simpático y aleccionador eje de Mi perro López, el musical protagonizado por Gustavo Monje y Omar Calicchio, en el mismo teatro (martes a domingos, a las 14, $ 150 y $ 200).
C.C. 25 de Mayo, Triunvirato 4444. www.teatro25demayo.org
6
música en el kirchner y por pakapaka
Una serie imperdible de recitales, entre los que se destacan los de Magdalena Fleitas (hoy, a las 19), Mariana Cincunegui (viernes 21, a las 19) , Dúo Karma (viernes 21, a las 17), Hugo Figueiras (sábado 22, a las 17), Vuelta Canela (sábado 22, a las 19), Naranja Dulce (domingo 23, a las 17), Rayos y Centellas (miércoles 26, a las 17), Koufequin (viernes 28, a las 17) y Mariana Baraj (domingo 30, a las 17), así como La historia de Babar, el elefantito, de Francis Poulenc, por la Orquesta Sinfónica Nacional con la participación de Osqui Guzmán (domingo 16, a las 11). Todos los conciertos son transmitidos por el canal Pakapaka. Y debajo de la gran panza de la sala Ballena Azul, una de las sedes de la Feria del Libro Infantil.
Sala Sinfónica y Sala Argentina del CCK, Sarmiento 151. Entrada libre (se retiran hasta dos horas antes de la función) www.cck.gob.ar
7
vértigo renovado para los más chicos
La saga de Rayo McQueen atrapa a los pequeños con su decisión por imponerse en la carrera de la vida a partir de contar con menos recursos que sus competidores mayores, más poderosos, más fuertes. Cars 3 renueva la apuesta, también con la alianza que establece el protagonista a través de generaciones de autos, como entre abuelos y nietos. Una buena propuesta para llevar al cine a los más chicos sin someterlos a escenas de miedo exacerbado, siempre más fuertes ante la pantalla grande. Para los que prefieren un ámbito más personalizado, se ofrece el Cine Club La Nube, con la proyección de Un gato en París, película animada, de Alain Gugnol y Jean-Loup Felicioli.
La Nube, Newbery 3537, hoy a las 19 (a partir de 7 años). $50. http://lanubecultura.wixsite.com/lanube/cine-club
8
la música también suena en el norte
Los municipios de San Isidro y Vicente López ofrecen una intensa programación gratuita de vacaciones, que tiene también su punto fuerte en los recitales. Algunos de ellos:
Mariana Baggio (martes 18 a las 15, en Sociedad de Fomento 9 de Julio, Láinez 1955, Boulogne; jueves 20 a las 16, en el Cine York, Alberdi 895, Olivos, lunes 24 a las 15 en el Auditorio Willy Scallan del Colegio San Miguel Arcángel, La Calandria al 465, Villa Adelina, miércoles 26 a las 15, Colegio Cardenal Spínola, Alsina al 600, San Isidro).
Vuelta Canela (lunes 17, a las 15, Escuela Nº 12, Av. de Mayo 1498, Villa Adelina; miércoles 19, a las 15, Teatro del Colegio Cardenal Spínola), martes 25, a las 15, Colegio Sagrado Corazón, Coronel Bogado al 2200, Boulogne; jueves 20 a las 16, C.C. Munro, Vélez Sarsfield 4650, Munro
Magdalena Fleitas (jueves 20, a las 15, Centro Familiar Cristiano, Edison 2701, Martínez).
Dúo Karma (martes 25, a las 16, Cine York).
Luis Pescetti (jueves 27, a las 15, Centro Familiar Cristiano, Edison 2701, Martínez; viernes 28 a las 16, C.C. Munro).
Mariana Cincunegui (jueves 27, a las 16, Cine York).
http://sanisidro.gob.ar/novedades/ver/id/900www.vicentelopez.gov.ar/agenda/vacaciones-invierno-vicente-lopez
9
el festival de los títeres está en el sur
Grupos de titiriteros de Francia, Noruega, Grecia, Suiza, Perú, México, Ecuador, Uruguay y la Argentina participan de la séptima edición del Festival Títeres al Sur, organizado por el Grupo Catalinas en su propio teatro y otras tres salas. Arranca hoy, a las 11, con una kermés de talleres de música y títeres en la Plaza Malvinas, para armar un gran desfile hacia la función inaugural de Cacaprichos de un rey, por el elenco anfitrión (hoy, a las 16.30, en El Galpón de Catalinas, Pérez Galdós 93, La Boca).
Otras sedes: Circuito Cultural Barracas, Iriarte 2165, Barracas. El Teatro de los Pompas, Av. Brasil 2802, Parque Patricios. Teatro La Máscara, Piedras 736, San Telmo. La mayoría de las funciones son a la gorra, en La Máscara $ 120, las entradas se retiran desde una hora antes de la función. www.festivalalsur.com.ar
10
queridos chicos: pescetti apela a la ternura
Los años no vienen solos. Traen cambios, paternidades, experiencias y renovaciones. Pero la identidad no se pierde. De Luis Pescetti dicen que ya de niño tenía la misma vocación por el humor que multiplicó luego en recitales y libros. En su nuevo show, Queridos, presenta canciones y poesías que incluyen la explicitación del mutuo afecto en la complicidad disruptiva que entabla con los chicos (y sus padres). Una banda cada vez más sólida comparte el escenario y la onda con uno de los creadores más inteligentes de la escena cultural de los chicos.
Liceo, Rivadavia 1499, sábados y domingos a las 17. Desde $ 350. www.luispescetti.com
11
la obra de midón, vivita y coleando

¡Se va la segunda! En Vivitos y coleando 2, encuentran Julián Pucheta (en reemplazo de Roberto Catarineu) y Carlos March en Laura Oliva un nuevo vértice para formar el triángulo de narices rojas creado por Hugo Midón y Carlos Gianni. La puesta en escena de Manuel González Gil rescata una obra clave. Desde el "Te veo bien" del reencuentro de los payasos y el "encantado de conocerme, mucho gusto por quien soy" frente al espejo, hasta "los tengo que tener cortitos, limpitos a los payasitos... para que vuelen bajito" de la dictatorial directora de circo que, a diferencia de Midón, odia por igual a la música y la verdad.
Teatro del Picadero, Pje. Santos Discépolo 1857, todos los días de vacaciones, a las 16, salvo los lunes 17 y 24 y el martes 18. Desde $ 350 (Club La Nación 2x1).
12
música y humor para un teatro renovado

El mítico Teatro IFT reafirma su relanzamiento con una programación de vacaciones con propuestas de clown, música y títeres. Entre ellas se destaca el concierto didáctico La vuelta al mundo en un violín, con la orquesta de cuerdas dirigida por Sergio Feferovich, que recorre la historia de la música y presenta a cada uno de sus instrumentos). Y la travesía de siete clowns, dos músicos y un director que se lanzan a las aguas inciertas y peligrosas de un viaje sin mapas, en Vértigo, dirigida por Marcelo Katz (domingo 16 a las 19.30).
Teatro Ift, Boulogne Sur Mer 549. $ 150. https://www.facebook.com/Teatro-IFT-202047183170283/
13
tres propuestas de la península ibérica
Jimena Grandinetti protagoniza la segunda temporada de A la Luna, que combina teatro y cine de animación y es un éxito en España. Una chica fascinada por las estrellas y la ciencia, auxiliada por una bandada de gansos dispuestos a viajar al espacio exterior. Por su parte, La vuelta al mundo en 80 días devuelve al país al director Claudio Hochman, que está radicado en Portugal. El clásico relato de Julio Verne tiene una vuelta de tuerca que trastoca el gran escenario planetario en un formato mínimo de objetos manipulados por el titiritero relator Fernán Cardoma, sin perder la adrenalina del gran viaje. Entretanto, el músico e intérprete español Ismael Serrano se lanza por primera vez a la creación, dirección y composición de una obra. Junto a Jimena Ruiz Echazú han creado y dirigido Oliverio y la tormenta, un musical para adultos y niños a partir de 2 años, con un títere adorable.
A la Luna, todos los días, a las 17, en La Comedia, Rodríguez Peña 1062, $ 300
La vuelta al..., martes a domingos, a las 16.30, en el Maipo, Esmeralda 443
Oliverio y la tormenta. La Sala Siranush todos los días, a las 15.30
14
energía artística en los rincones
El bello centro cultural de La Boca ofrece una programación para todos los gustos y horarios. Narraciones (a las 13), recitales (a las 15), películas (a las 16) y teatro y música (a las 17). La narradora Ana Padovani trae sus sombreros de contar (lunes 17 y 24). Se presentan entre otros recitales los de Mariana Baraj (sábado 15), Mariana Baggio (domingo 16, miércoles 19), Vuelta Canela (jueves 27), los saxofonistas de Cuatro Vientos (viernes 28). Y actúan en el ciclo de las 17 Los Cazurros (lunes 17), Leonardo, de Gerardo Hochman (miércoles 19), el Dúo Karma (jueves 20 y lunes 24) y Babel Orkesta (jueves 27). Los clowns dirigidos por Marcelo Katz serán los custodios de la diversión, apostados en todos los rincones de la antigua usina.
Usina del Arte, Caffarena 1, La Boca. Entrada libre (se retiran dos horas antes de la función). www.buenosaires.gob.ar/usinadelarte
15
el valor de la palabra, en escena
Dentro del prolífico repertorio que despliega en estas vacaciones el grupo La Galera Encantada, hay dos propuestas que mueven a la reflexión a partir del hecho eminentemente teatral. Una de ellas es María Elena, en la que el autor y director Héctor Presa no se remite a poner una vez más en escena las canciones de la gran poetisa, sino que indaga sobre los misterios de la creación (sábado 15, domingos 16 y 23, viernes 21, jueves 27, a las 17; miércoles 26 y viernes 28, a las 15.45). Y su bella versión de Malas palabras, de Perla Szuchmacher, pone en claro que las peores palabras son las jamás dichas (miércoles 19, viernes 21 y martes 25 y jueves 27, a las 18.15).
La Galera, Humboldt 1591. $ 180. lagaleraencantada.com.ar.
16
encuentro con el abuelo, enel limbo
El abuelo había muerto. Pero sus dos nietos se lo encuentran en el altillo. Está enredado en una especie de limbo, camino al más allá, pero todavía un tanto acá, en lo terrenal. En secreto compartido, se da una nueva oportunidad de acercamiento entre las dos generaciones, antes de la partida definitiva. Tengo a mi abuelo en el ropero es una lúcida aproximación al tema de la muerte, escrita por María Inés Falconi y dirigida e interpretada con humor por Carlos de Urquiza (hoy, martes 18, lunes 24 y viernes 28, a las 17). Forma parte del XXIII Encuentro de Teatro, Títeres y Cuentos (que se llevará a cabo entre hoy y el 30 de julio), en el que se rescata también a casi 40 años de su estreno un bello musical para los más chicos estrenado por el mítico grupo Catarsis hace algunas décadas. Se trata de A ver que veo, con libro de Manuel González Gil y Carlos de Urquiza (sábado 15, martes 18, domingo 23 y sábado 20 a las 15), con dirección de este último y Solange Perazzo.
Auditorio UPeBé,Campos Salles 2145. $ 140. www.upebe.com.ar/teatro.html

PROGRAMA ESCUELAS NÁUTICAS.....¡¡GRATIS!!!

ESTAMOS DE ESTRENO

Inauguramos el Programa Escuelas Náuticas para que chic@s de 11 a 17 años puedan practicar gratis nuevos deportes en la Ciudad. Remo, kayak, stand up paddle y outrrigger son algunas de las actividades acuáticas que se podrán disfrutar en Puerto Madero. Para más información escribinos a escuelasnauticas@gmail.com.

EN LA USINA DEL ARTE

FestivalesGCBA ‏@FestivalesGCBA 

#LaUsina nos acerca todas estas propuestas culturales para toda la familia! #GratisEnBA

 

PROGRAMA CULTURAL EN LOS BARRIOS

Sabías que podes inscribirte en los talleres culturales que se brindarán en los diferentes barrios de la Ciudad.
Teatro, circo, danzas, música... Del 7 al 18 de marzo de 18 a 21h. Inscribite para el Ciclo Lectivo 2016 y animate a vivir otras disciplinas de la vida. ¡Los esperamos!
Más info: http://bit.ly/1zbEMxn

LAS PROPUESTAS DEL PLANETARIO

Cae el sol sobre los parques de Palermo. Lentamente se oscurece el cielo, el horizonte adquiere perfil de sombras y asoman las primeras estrellas. A medida que avanza la noche, los astros adquieren un brillo inusitado para la atmósfera un tanto viciada de Buenos Aires. Es que estamos dentro de la cúpula del Planetario, que nos acerca el cielo limpio de impurezas
La voz de Luis Brandoni nos guía entre planetas y estrellas en Colisiones cósmicas, un relato astronómico de singular intensidad dramática. Una de las colisiones más espectaculares provoca el desprendimiento de la Tierra de una miríada de fragmentos que en poco tiempo se amalgamarán para formar la Luna. La proyección parece meter al espectador en la cocina de los procesos celestes. La acción de la gravedad como fuerza moldeadora del mapa estelar queda eficazmente graficada. Lo catastrófico y lo constructivo protagoniza un juego antagónico sobre el que se desarrolla la historia cósmica.
No siempre parece posible eludir indemnes los impresionantes choques. En particular cuando se aproxima a velocidades siderales el gigantesco meteorito que provocará la extinción de los dinosaurios. Los espectadores tienden a aplastarse contra sus mullidas butacas reclinables para evitar el impacto? Pero no, la inmensa nube de polvo que oscureció y enfrió nuestro planeta quedará en la cúpula del Planetario. A modo de epílogo se plantea la posibilidad del hombre de intervenir para evitar en un futuro hipotético seguir el destino de los dinosaurios.
Un segundo show de las estrellas, Viajeros, invita a chicos de menor edad, a conocer y reconocer los planetas. Con la experta guía en vivo de personal del Planetario aprenden a distinguir entre los sólidos, los gaseosos y los congelados de los confines del sistema solar. El diálogo vivaz descomprime la intensidad de las imágenes y ameniza el desarrollo de la explicación.
En algún momento del viaje interestelar la situación se vuelve sin embargo peligrosa: Orión saca su espada para enfrentar a un toro, su can lo respalda en la lucha. Pero no pasan del gesto, la escena es el dibujo de las constelaciones del mismo Orión, de Tauro y del Can Mayor, trazado sobre las estrellas a partir de las Tres Marías, que iluminan el cinturón del gigante cazador. La furia del animal se expresa en el ojo enrojecido que representa Aldebarán, la estrella más brillante de la constelación de Tauro. A partir de ahora será fácilmente reconocible en el cielo real de la ciudad por los pequeños espectadores del show en el Planetario.
Colisiones cósmicas

Para niños a partir de 8 años

Martes a viernes, a las 15

Sábados y domingos, a las 14 y a las 18.
Viajeros

Para niños de 5 a 8 años

Martes a domingos, a las 16.

Planetario de Buenos Aires, Av.Sarmiento y Belisario Roldán.

Entrada, $ 50.

PROGRAMA EN EL PALAIS DE GLACE

SALON NACIONAL DE ARTES VISUALES 2015

Cerámica – Grabado – Textil



Hasta el 28 de febrero

Días y horarios: martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20

Visitas guiadas: sábados a las 17 y a las 18

Entrada libre y gratuita



En esta 104ª edición, 42 obras de Cerámica, 51 de Grabado y 31 de Textil fueron seleccionadas para su exhibición en las salas del Palacio Nacional de las Artes – Palais de Glace.

Cerámica

Jurado:

Héctor Alves, Silvia Barrios, Im Kyong Woo, Graciela Olio, Alicia Romero.

GRAN PREMIO ADQUISICIÓN
Guillermo Mañé
"Tríada" de la serie "Bosque de Piedra", 2014
Gres Patinado y esmaltado, modelado
115 x 170 x 40 cm

PRIMER PREMIO ADQUISICIÓN
Eduardo Andaluz
"Composicion 13" de la serie "Patagónica", 2013
Gres, engobes y óxidos sobre madera
60 x 50 x 6 cm

SEGUNDO PREMIO
María Belén Alonso
"Construcción, destrucción, reconstrucción" de la serie "Tipitos por el mundo", 2015
Modelado, gres, fotocerámica digital, collage
60 x 180 x 12 cm

TERCER PREMIO
Julieta Mastruzzo
"Infinitesimal" de la serie "Bosque", 2015
Serialización mediante colada de barbotina de gres, modelado
78 x 48 x 86 cm

MENCIONES

Sol Carta
"La eternidad de lo efímero" de la serie "Historias sobre la metamorfosis", 2015
Alfareria, modelado, fotocerámica, gres y porcelana
180 x 200 x 200 cm

Beatriz Trepat
Sin titulo, 2015
Porcelana coloreada modelada, mosaicos industriales sobre papel
9 x 45 x 27 cm

Carlos Casigno
"Familia Tipo", 2014
Cerámica esmaltada, ceniza volcánica, madera
45 x 102 x 89 cm

Grabado

Jurado:

Gabriela Aberastury, Natalia Giacchetta, Marta Perez Temperley, Florencia Salas, Carlos Scannapieco.

GRAN PREMIO ADQUISICIÓN
María Inés Tapia Vera
“El tiempo de Galanxa”, 2014
Xilografía iluminada
110 x 110 cm

PRIMER PREMIO ADQUISICIÓN
Adrián Pandolfo
“Territorios ancestrales”, 2015
Grabado en relieve
70 x 90 cm

SEGUNDO PREMIO
Olga Autunno
“Rumor de follaje”, 2015
Algrafía, litografía
80 x 190 cm

TERCER PREMIO
Valeria Serpero
“La perpetuación del encuentro: Leda, el cisne, el pájaro, el Totipunk y otras especies o ¿¡Quién cortó la chapa?!”, 2015
Mezzotinta
67 x 99 cm

MENCIONES

María Florencia Barroso
“En peligro”, 2014
Litografía, chinee collé, esténcil, collage
124 x 94 cm

Esteban Soria
Sin título, 2015
Litografía, edición 1/2

90 x 120 cm

Lucía Torres
“Migrante 102 Estación Puerto Deseado 1/2” de la serie “Migrante”, 2014
Litografía
80 x 100 cm

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
Juan Carlos Stekelman
“Figura imaginaria”, 2014
Linografía, ensamble
110 x 75 cm

Textil

Jurado:

Nora Correas, Anabela D’Alessandro, Mónica Girón, Zina Katz, Noemí Schneck.

GRAN PREMIO ADQUISICIÓN
Delia Tossoni
"Manto de sueños mágicos", 2014-2015
Tejido libre a dos agujas con inclusión de filtros de cigarrillos, 210 x 110 x 50 cm

PRIMER PREMIO ADQUISICIÓN
Susana Bredt
"Galaxia en torbellino", 2015
Tejido en red irregular con inclusión de pintura acrílica, 230 x 90 x 90 cm

SEGUNDO PREMIO
Lucía Marchi
"Tejido nervioso", 2014-2015
Anillado paracas en lana de alpaca, 140 x 95 x 8 cm

TERCER PREMIO
Graciela San Román
"almita", 2013
Tela sintética, fibra sintética para relleno y aperos, 40 x 200 x 40 cm

MENCIONES

Beatriz Pinto Barros
Sin título, 2015
Libro de artista, tramado de papel de diario, 37 x 27 x 26 cm

Luciana Rabih
"Abismo", 2015
Tejido al crochet con hilo de cobre estañado, 160 x 30 x 30 cm

Viviana Rodriguez
"Tienda Manuela", 2015
Tejido, 125 x 76 x 130 cm

MENCIÓN DEL JURADO
María Orsini
"Detritusaurio vegetal" de la serie "Detritus", 2013
Técnica mixta, mangueras, alambres, chapa, gasa, lanas, telgopor, 250 x 200 x 100 cm
+ información


RETRATOS RECUPERADOS

Abuelas de Plaza de Mayo por Hernán Churba

Hasta el 28 de febrero

Días y horarios: martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20

Visitas guiadas: sábados a las 17 y a las 18

Entrada libre y gratuita
La apropiación perpetrada por la última dictadura (1976-1983) intentó borrar las huellas de la existencia de los niños secuestrados junto a sus padres o nacidos en los centros clandestinos de detención para que no pudieran ser encontrados. De esa manera cientos de familias fueron privadas durante años de conocer a estos niños hoy adultos.

Retratos recuperados intenta reponer simbólicamente el escenario que no debió ser interrumpido por la apropiación. A partir de ocho fotografías de nietas/os restituidas/os con sus abuelas en las casas de ellas -donde de niños/as deberían haber compartido risas, llantos, juegos- se muestra ese abrazo demorado. La victoria del amor y la búsqueda sobre el olvido.

Ocho duplas participan de esta producción: Claudia Poblete y Buscarita Roa, Belén Altamiranda Taranto e Irma Rojas, Ignacio Montoya Carlotto y Estela de Carlotto,

Florencia Reinhold Siver y Luisa Bermúdez de Reinhold, Juan Cabandié y Vilfredo Cabandié, Pablo Gaona Miranda y Justa Paiva, Guillermo Pérez Roisinblit y Rosa Roisinblit, y Sebastián Rosenfeld y Aída Kancepolski.

Un registro audiovisual grabado durante la producción fotográfica apoya y complementa la muestra.

Como todos los proyectos de difusión de la Asociación Abuelas de Plaza de Mayo, esta muestra se presenta como una herramienta para mantener viva la memoria y reflexionar sobre los alcances del terrorismo de Estado, al mismo tiempo que se consolida como una oportunidad para conmover a posibles hijos de desaparecidos que se encuentren con estas imágenes y, tal vez, se animen a concretar su propio abrazo postergado.
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El Palais de los chicos presenta

Verano en el Palais - Temporada 2016
El Palais de Glace presenta tres propuestas para los chicos y sus familias durante el verano

Hasta el 18 de febrero

Entrada gratuita

CRIATURAS DE MUSEO

Visita + Taller

Un recorrido por la sala con un mapa en una mano y una linterna en la otra. Vamos a encontrar criaturas que habitan este lugar, descubrir sus detalles y, al final, armar un traje para mimetizarnos con las obras.

Martes 2 y 16 de febrero a las 16

Edad sugerida: 5 a 13 años (acompañados por un adulto)

Capacidad: 30 chicos

Duración: 90 minutos

Los cupos son limitados y se asignan por orden de llegada (sin inscripción previa)

Entradas disponibles a partir de las 15:45 hs del mismo día de la actividad



TRAMAS DE PAPEL

Visita + Taller

Te invitamos a sumergirnos en los laberintos que se forman en las obras y abrir bien los ojos para descifrar cómo fueron construidas por los artistas. En el taller vamos a cruzar, descruzar y volver a cruzar hilos y papeles de colores para así formar nuevas tramas.

Jueves 4 de febrero a las 16

Edad sugerida: 5 a 13 años (acompañados por un adulto)

Capacidad: 30 chicos

Duración: 90 minutos

Los cupos son limitados y se asignan por orden de llegada (sin inscripción previa)

Entradas disponibles a partir de las 15:45 hs del mismo día de la actividad

EDUKINO EN VERANO 

Fábrica de dibujitos 2. Una vuelta en cine

Vení a darle movimiento a tus propios dibujos y convertilos en cine. Vamos a dar una vuelta a la sala de exposición, dibujar lo que vemos, ponerle música y proyectarlo en pantalla grande como en los viejos tiempos.

Jueves 11 y 18 de febrero a las 16

Edad sugerida: 8 a 13 años (acompañados por un adulto)

Capacidad: 30 chicos

Duración: 90 minutos

Los cupos son limitados y se asignan por orden de llegada (sin inscripción previa)

Entradas disponibles a partir de las 15.45 del mismo día de la actividad
Informes: 4804-4324/1163 interno 26 (lunes a viernes de 11 a 16)

educacion@palaisdeglace.gob.ar
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KINO PALAIS

Espacio de Artes Audiovisuales

Palais de Glace - Palacio Nacional de las Artes



La nueva ola II: la venganza del verano

Hasta el 21 de febrero

Entrada gratuita
Llega el verano y con él llegan el calor y las mejores películas a Kino Palais. Por segundo año consecutivo presentamos un programa de películas con temática veraniega, realizadas por autores de diversas nacionalidades y con estéticas y narrativas de lo más variadas. Films contemporáneos y algún clásico para vivir el verano refrescados con el mejor cine. Con el apoyo de LAT-E Cine, Germina Films, Pucará Cine, Fruta Cine, el Institut Français y TREN Cine.
Viernes 5 de febrero a las 19: “Verano” (2011, Chile, Dir. José Luis Torres Leiva, 95 minutos)

Durante un caluroso día de verano, pequeños eventos marcan la vida de un grupo de visitantes y trabajadores de unas viejas termas en el sur de Chile. Julieta, Francisco, Isa, Rodrigo, Ignacio, Mariana, Muriel, Gabriela, Eliseo, Norma, Alejandra y Claudio pasan las largas horas de verano en la naturaleza aprendiendo a manejar, limpiando la casa, besándose por primera vez o sólo hablando y caminando mientras el día lentamente se disuelve en fragmentos de felicidad y descubrimiento.
Gran trabajo de uno de los mejores realizadores chilenos del momento: José Luis Torres Leiva.
Sábado 6 y viernes 19 de febrero a las 19: “Paraíso: Amor” (Paradies: Liebe, 2012, Austria-Alemania-Francia, Dir. Ulrich Seidl, 120 minutos)

Teresa, ama de casa austríaca de 50 años de edad, viaja a las playas de Kenia como turista sexual o Sugar Mamma, como se conoce en Kenia a este tipo de turistas. Allí, pasa de un beach-boy a otro, jóvenes prostitutos a quienes termina comprando momentos de amor que nunca logran llenar su gran vacío. Aunque en este lugar el amor es estrictamente un negocio, Teresa encuentra remansos de celebración y ternura. Este gran trabajo de Ulrich Seidl integra la trilogía que completan “Paraíso: Fe” (2012) y “Paraíso: Esperanza” (2013) Domingo 7 de febrero a las 19: “Bummer summer” (2010, Estados Unidos, Dir. Zach Weintraub, 78 minutos)

Isaac tiene diecisiete años y está de vacaciones de verano, previas a su último año de secundario. Su hermano Ben vuelve a su casa a pasar las suyas, después de terminar el año lectivo en la universidad. La idea de tener que empezar a trabajar cuando se terminen las vacaciones lo agobia de antemano, por eso decide hacer un road-trip, llevando consigo a su exnovia Lila y a su hermano. Al mismo tiempo que el viaje comienza, se inicia la ambigüedad y la tensión en las relaciones entre los tres, dado que los dos hermanos guardan sentimientos por Lila Viernes 12 de febrero a las 19: “Atlántida” (2014, Argentina, Dir. Inés María Barrionuevo, 88 minutos)

En el verano de 1987 en un pueblo de Córdoba, dos hermanas adolescentes, Elena y Lucía, están solas en casa. Se espera una tormenta ante el clima de calor seco y agobiante. Los amigos de Elena se refrescan en la pileta del club municipal donde el chisme es el deporte principal. Elena se encuentra con un médico amigo de la familia, Ignacio, que la dobla en edad. Lucía, por su parte, se encuentra con Ana, amiga de su hermana y juntas van hacia las afueras, lejos del pueblo y de la gente. En un día cada una de las hermanas cambiará el rumbo de sus vidas. Con el signo de película de despertar sexual, Barrionuevo construye un relato de búsquedas personales, identitarias, en el que los personajes se construyen a medida que toman decisiones Sábado 13 de febrero a las 19: “El desconocido del lago” (L'inconnu du lac, 2013, Francia, Dir. Alan Guiraudie, 100 minutos)

Es verano y en un crucero hecho solamente para hombres se conocen Franck y Michel. Franck se enamora locamente de Michel, un hombre poderoso, atractivo y con mucha fuerza. Franck sabe que Michel no es la persona apropiada para él, que por su fuerte personalidad lo más probable es que la relación salga mal y que todo ello le haga daño. Pero no le importa. La pasión que está viviendo al lado de Michel es tan fuerte que no piensa en nada más, sólo se limita a disfrutar del momento. Premio a la Mejor Dirección en la Sección Un certain regard del Festival de Cannes 2013  Domingo 14 de febrero a las 19: “The international sign for choking” (2011, Argentina-Estados Unidos, Dir. Zach Weintraub, 80 minutos)

Josh es un guionista norteamericano que viaja a Buenos Aires con la excusa de escribir un guión, pero en realidad está buscando a una mujer que conoció en el pasado y a la que no puede encontrar. En su recorrido se topa con otra norteamericana y es en la relación entre ambos donde se apoya la película. Josh deambula entre vivencias de un hombre perdido, en una suerte de limbo personal y artístico.Sábado 20 de febrero a las 19: “Deshora” (2013, Argentina, Dir. Bárbara Sarasola Day, 102 minutos)

Ernesto y Helena llevan muchos años casados. Viven en una finca aislada entre campos de tabaco y la selva de alta montaña en el noroeste argentino. Un día reciben a Joaquín, el primo casi desconocido de ella recién salido de un centro de rehabilitación, quien ha sido enviado por su familia (y en contra de su voluntad) a pasar un tiempo allí. El matrimonio está atravesando una frágil situación: la dificultad para concebir un hijo los ha sumido en la obsesión y pérdida de deseo. La nueva presencia es para Helena la oportunidad de reinventarse y, para Ernesto, de oxigenarse. La convivencia desestabilizará a la pareja y un triángulo amoroso comenzará a tomar forma entre la cacería, la riña de gallos y la vida en la finca. El deseo también puede tomar la forma de una profunda violenciaDomingo 21 de febrero a las 19: “Mar” (2014, Argentina-Chile, Dir. Dominga Sotomayor, 70 minutos)

Martín se va de vacaciones con su novia a Villa Gesell. Todo parece normal y estable, hasta que llega su madre. Cae un rayo y luego hay que hacer desaparecer un auto. Al igual que en “De jueves a domingo” (proyectada en Kino Palais en 2015), Dominga Sotomayor se sitúa en el seno de las relaciones (y las tensiones) familiares para construir un relato que por sutil no carece de matices, humor y por sobre todas las cosas de un ojo atento de la realizadora, siempre ubicada con su cámara como una gran espía.
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KINO PALAIS

Espacio de Artes Audiovisuales

Palais de Glace - Palacio Nacional de las Artes

Justo el tiempo: Retrospectiva de Robert Cahen

Del 26 de febrero al 13 de marzo

Entrada gratuita



Kino Palais, con el apoyo de l’Agence culturelle d’Alsace y FRAC Alsace (Fonds régional d’arts contemporain Alsace), presenta una retrospectiva de la obra de uno de los pioneros del videoarte y del documental experimental francés, Robert Cahen, quien estará presente en la sala el 26 y 27 de febrero para presentar los dos primeros programas.

La obra de Cahen -videasta, realizador y compositor de formación- atraviesa las fronteras de las artes. El autor trata a la imágenes como sonidos, las organiza, las transforma y con ello abre posibilidades de intercambio entre los modelos y parámetros de la imagen y de la música.

Por otro lado, su interés por el “tiempo dilatado” lo llevó a realizar numerosos trabajos en los que construye un verdadero universo poético propio a partir de yuxtaposiciones de imágenes fijas y en movimiento, oscilaciones, múltiples puntos de vista y todo tipo de experimentaciones técnicas con los soportes.

Finalmente, el espacio desconocido (abordado en múltiples viajes del realizador) y su relación con el otro que allí habita es también un eje de las búsquedas de Cahen. Como Nam June Paik, como Bill Viola, como todos los grandes videastas, Robert Cahen toma el video tal cual es, y en su obra pone en escena la pregunta de qué es lo que puede pedírsele al video. La respuesta es simple y ambiciosa: se trata de instaurar un nuevo vínculo entre lo real y la imagen.



PROGRAMA I – Viernes 26 de febrero a las 19 + Domingo 13 de marzo a las 19

“L’invitation au voyage” (1973, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

Trabajo que reposa en la asociación de imágenes-recuerdo. Paisajes y personajes filmados en cámara lenta mediante un hábil juego de fundidos encadenados abren a la memoria, en estas entreimágenes, un espacio para vagabundear.

“Arret sur marche” (1979, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

Filmada en la casa de la infancia del realizador, en la estación de Mulhouse, en el juzgado donde trabajaba su padre, este corto es un viaje al inconsciente, extraño y aterrador.

“Voyage d’hiver” (1992, Francia, Dir. Robert Cahen con la colaboración de Angela Riesco, 18 minutos)

Del “Eso fue” al “¿Nosotros fuimos allá?”... La Antártida cuestionada, observada, escrutada, analizada, desplazada. Preguntas sobre la memoria en ralentí, como para que “por fin tengamos tiempo para saber”.

“Le deuxième jour” (1988, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

Ilustración de la música de John Zorn. El ritmo discontinuo de la música conduce el montaje del film en una sucesión de planos rápidos en torno de una joven china que atraviesa la ciudad de Nueva York.

“Sanaa, passages en noir” (2007, Francia, Dir. Robert Cahen, 7 minutos)

Encuentro inesperado entre dos culturas. Metáfora de nuestra época de creencias tan opuestas, estos “pasajes en negro” filmados en Yemen nos devuelven a la reflexión sobre la condición humana.



PROGRAMA II – Sábado 27 de febrero a las 19 + Viernes 11 de marzo a las 19

“L’eclipse” (1979, Francia, Dir. Robert Cahen, 3 minutos)

Utilización experimental del Spectron.

“Karine” (1976, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

200 fotografías de una niña entre su nacimiento y sus seis años filmadas y montadas sin cronología que recuerdan el “cambio irreversible”.

“Trompe l’oeil” (1979, Francia, Dir. Robert Cahen, 6 minutos)

En el film “Amarcord” de Federico Fellini un paquebote surge de la noche y la niebla del agua, pareciendo un monstruo misterioso. Este video está realizado sobre esa idea de “pasaje” irreal y de la sorpresa espectacular que contiene.

“Montenvers et mer de glace” (1987, Francia, Dir. Robert Cahen y Stéphane Huter, 9 minutos)

Un homenaje al cine de Jacques Tati que combina la ficción y el videoarte con humor. Ganador de varios premios internacionales.

“L’entr’aperçu” (1980, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

La idea del “visto a través” determina el sentido del film. Escenas escondidas, apenas reveladas, se suceden como apariciones vivas y significantes, actuando sobre el deseo de ver y de saber qué está dado como “visto a través”.

“Sur le quai” (1978, Francia, Dir. Robert Cahen, 11 minutos)

Llegada de un tren a la estación de Mézidon. Corto realizado a 200 cuadros por segundo que logra una suspensión del tiempo entre el movimiento y la quietud.

“Dernier adieu” (1988, Francia, Dir. Robert Cahen, 8 minutos)

El fotógrafo J-M Tingaud toma fotos del mar. El día del solsticio de verano de 1990 se lanzan doce botellas -cada una con una fotografía original de J.M Tingaud- a doce mares y océanos del globo. Cahen nos hace atravesar, con cierta melancolía, la soledad de esos océanos gigantes.

“On the bridge” (1990, Francia, Dir. Robert Cahen, 4 minutos)

Realizada por una serie televisiva británica de Channel 4, este cortometraje da cuenta de la escritura habitual de Cahen: la idea de pasaje, de aparición y desaparición, del tiempo que pasa y de los seres humanos y su identidad.



PROGRAMA III – Domingo 28 de febrero a las 19

“Hong Kong Song” (1989, Hong Kong/Francia, Dir. Robert Cahen, 21 minutos)

Recorrido por Hong Kong marcado por los sonidos de la ciudad, cuya identidad sonora determina un recorrido para el realizador. Cartografía sonora que registra la modernización entre la China ancestral y la ultramoderna.

“Chili – impressions” (1989, Francia, Dir. Robert Cahen, 13 minutos)

Diario de viaje realizado por Robert Cahen durante su estadía en Santiago de Chile, con motivo del festival franco-chileno de videoarte de 1989.

“L’étreinte” (2003, Francia, Dir. Robert Cahen, 9 minutos)

La luz crea el movimiento. El blanco y negro funciona en este film como una materia reveladora. Algo se trama aquí entre la muerte, el amor y el goce. Aparición y desaparición a través del ritmo de una respiración que nos hace sentir el tiempo que pasa, que captura y libera nuestras impresiones.

“Corps flottants” (1997, Francia, Dir. Robert Cahen, 13 minutos)

Un Japón quedado en el tiempo, hombres y mujeres atados a su tierra, cuerpos flotantes en el agua de una fuente termal. Realizado a partir de comentarios del protagonista de “Las hierbas del camino” de Natsume Soseki.

“Red memory” (2010, Francia, Dir. Robert Cahen y John Borst, 10 minutos)

En plena noche, una joven atraviesa la inmensa, estrepitosa y misteriosa ciudad de Hong Kong. Una escena de su infancia resurge en su cabeza, siempre la misma, enrojecida como una foto del pasado, pero simple como la vida.



PROGRAMA IV – Viernes 4 de marzo a las 19 + Sábado 12 de marzo a las 19

“Juste le temps” (1983, Francia, Dir. Robert Cahen, 13 minutos)

Paréntesis de viajes soñados transformados en filigrana, el posible encuentro de dos seres. Concepto sonoro de Michel Chion.

“Artmatic” (1980, Francia, Dir. Robert Cahen, 4 minutos)

Pieza realizada a partir de deslizamiento de materia y de colores, concebida para retener la mirada. Muestra la forma sugestiva de ciertos movimientos, reteniendo como un eco la huella de la trayectoria de las imágenes más significativas.

“Le cercle” (2005, Francia, Dir. Robert Cahen, 10 minutos)

Svalbard es un archipiélago en el norte del Ártico, un punto de encuentro entre el aquí y el más allá, una puerta a lo desconocido. Marca el fin del universo de nuestros sentidos: más allá, el hielo interminable y blanco. El azul en el film de Cahen (color del frío y la soledad), los paisajes en cámara lenta y las voces de aves y humanos generan un ambiente armoniosamente desolador.

“La notte delle bugie” (1993, France, Dir. Robert Cahen, 11 minutos)

Las miles de velas prendidas en los muelles del Río Arno en Pisa (Italia) con motivo de la fiesta de San Ranieri devienen la ocasión de un retrato insólito de la ciudad hecho con reflejos, mezclas del agua y del fuego, de rituales de comienzo del verano y de los silencios.

“Sept visions fugitives” (1995, Francia, Dir. Robert Cahen, 32 minutos)

“Lo efímero fascina, viene a despertar una herida y habla de una cierta verdad” (Jo Attié). Sobre esta idea de pasaje se escriben en imagen siete poemas cortos, visiones fugitivas de una China percibida a medias, entendida a medias, siempre en movimiento. Obra premiada en varios festivales.



PROGRAMA V – Sábado 5 de marzo a las 19

“Blind song” (2008, Francia, Dir. Robert Cahen, 4 minutos)

Pequeño trozo de vida en una calle de la ciudad de Hô Chi Minh, Vietnam.

“La danse de l’épervier” (1984, Francia, Dir. Robert Cahen, 14 minutos)

De acuerdo a Hideyuki Yano, esta adaptación de la coreografía “Au puit de l’Epervier” creada en Avignon en 1983 juega con las sutilezas y las posibilidades del videarte para llegar al corazón mismo de la danza de Yano. Apariciones, desapariciones, ralentíes y efectos estroboscópicos acompañan y subliman a los bailarines. Música de Michel Chion.

“Solo” (1989, Francia, Dir. Robert Cahen, 4 minutos)

Coreografía de Bernardo Montet imaginada y creada para ser filmada, construida sobre la música de Michèle Bokanowski, habla de la soledad del bailarín en el centro de la arena. Realizado por pedido de la cadena española RTVE para la serie “El arte del video”.

“Boulez-Repons” (1989, Francia, Dir. Robert Cahen, 43 minutos)

“Repons” es una obra maestra del compositor de música recientemente fallecido Pierre Boulez. Cahen se propuso llevar su gracia al video, intentando capturar, prolongar, recomponer y concretizar en imágenes las ondas sonoras.

PROGRAMA VI – Domingo 6 de marzo a las 19

“Plus loin que la nuit” (2005, Francia, Dir. Robert Cahen, 10 minutos)

Una mujer se peina en la noche, un tren pasa entre casas, una multitud se aprieta, se empuja y trabaja, un niño olvidado espera. Hanoi, 2004.

“Canton, la chinoise” (2001, Francia, Dir. Robert Cahen y Rob Rombout, 52 minutos)

Cantón, megalópolis de ocho millones de habitantes. Una ciudad en reconstrucción permanente. Una ciudad salvaje en la que las huellas del pasado desaparecen bajo el asfalto y el cemento, en la que el caos organiza el tiempo y el espacio. Una ciudad que simboliza un sistema que ha dejado de serlo.

VERANO EN BUE; EL PLANETARIO

El 16 de enero el Planetario Galileo Galilei (Av. Sarmiento y Belisario Roldán), dependiente del Ministerio de Cultura porteño, inició su temporada de verano presentando espectáculos astronómicos y observaciones por telescopios para todos los que quieran disfrutar del cielo en la Ciudad.


Programación


Martes a viernes
15 hs. Colisiones Cósmicas (función astronómica para todo público)
16 hs. Viajeros (función astronómica para público infantil)
17 hs. Feedback (función astronómica para todo público)




Sábados y domingos
14 hs. Colisiones Cósmicas
15 hs. Feedback
16 hs. Viajeros
17 hs. Feedback
18 hs. Colisiones Cósmicas
19 hs. Feedback

Horario de Boletería: martes a domingos desde las 12 hs. hasta agotar las localidades de las funciones del día. Localidades: $50. Sólo efectivo.


Colisiones Cósmicas

Función astronómica para todo público. Desde las partículas subatómicas hasta las galaxias más grandes, las colisiones cósmicas son una fuerza universal de la naturaleza. Creativas y destructivas, dinámicas y deslumbrantes, las colisiones han dado fin a la era de los dinosaurios y cambiaron el mapa del cosmos, modelan las galaxias y dan luz a nuevas estrellas.

Este espectáculo narrado por el reconocido actor Luis Brandoni, ofrece una visión sin precedentes y extraordinaria de estos eventos catastróficos y constructivos que dan forma a nuestro Universo.


Viajeros

Función astronómica para público infantil. El sueño de viajar por el espacio se hace realidad con los chicos como protagonistas: planetas, luna y naves espaciales son algunas de las sorpresas de este recorrido por el Universo.


Feedback

Función astronómica para todo público. La exploración espacial está teniendo un gran impacto en nuestras vidas, nos está ayudando a descubrir un universo de una escala y belleza inimaginables, y está afectando nuestro mundo e influenciando el modo en que vivimos. Feedback es un fantástico viaje desde los confines del universo hasta nuestro planeta para descubrir toda la tecnología que fue creada para ser usada en el espacio y que hoy nos acompaña en nuestra vida cotidiana.


Charlas astronómicas

A partir del 22 de enero se realizará un ciclo especial de charlas sobre diferentes temas astronómicos, con soporte audiovisual. Jueves y viernes a las 19 hs.




Reconocimiento de cielo y telescopios
Observaciones del cielo real a simple vista y con telescopios, reconocimiento de cuerpos celestes y descripción de constelaciones características del cielo de Buenos Aires. De jueves a domingos a las 20.30 hs.
Las actividades que se desarrollan en el parque son gratuitas y se suspenden por lluvia o nubosidad.