Mostrando las entradas con la etiqueta ARGENTINAS. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta ARGENTINAS. Mostrar todas las entradas

miércoles, 9 de agosto de 2017

TECNOLOGÍA; ROBOTIZACIÓN EN TERMINALES ARGENTINAS


Avanza la robotización en las terminales de autos argentinas
FCA y Renault-Nissan están reconvirtiendo sus plantas en Córdoba para producir nuevos modelos; entre las dos suman US$ 1200 millones
En las plantas de Fiat y Renault de esta provincia hay decenas de ingenieros trabajando y preparándolas para la fabricación de nuevos modelos; las instalaciones que vienen suman robots y una creciente automatización de procesos, sumándose a la tendencia internacional.
En Ferreyra, donde está Fiat Chrysler (FCA), hay sectores con ingresos reservados. Si el nombre no aparece en la lista que tiene la guardia, la persona no entra. No importa cuál sea su cargo. Tampoco están permitidas las fotos con teléfonos móviles; son las áreas donde las transformaciones tecnológicas son más significativas.


Hacia fines de este año, y después de una inversión cercana a los US$ 600 millones, la terminal empezará a producir sus nuevos modelos. En la empresa confirmaron que en unidad de chapistería habrá un "salto tecnológico muy grande con la incorporación de 163 nuevos robots", que la convertirán en una de las "más modernas de América latina". El nivel de automatización en el sector superará el 80%, para "asegurar la perfección en los puntos de soldadura, lo cual se traducirá en un salto de calidad importante".
Las nuevas líneas del sector de chapa tendrán un sistema de posicionamiento del techo a través de cámaras que aseguran la ubicación correcta y, además, suman la aplicación automática de adhesivos y un sistema de grafado automático de puertas. En la unidad de pintura trabajarán seis robots que aseguran la calidad en la terminación y en la de montaje operará una "moderna máquina de rolos", donde se podrán realizar pruebas dinámicas de funcionamiento sobre los vehículos, además de una línea de unión entre motor y caja de cambios que garantizará la flexibilidad para montar cualquier motorización o tipo de cambio, manual o automático.
Ejecutada la inversión, las autoridades del grupo plantearon que la planta cordobesa estará a la altura de las instalaciones de FCA más modernas del mundo, que es la planta de Pernambuco (Brasil).
En el caso de la alianza Renault-Nissan, la producción de pick-ups se iniciará en el segundo semestre de 2018; participan del proyecto -junto al equipo argentino- profesionales de Japón, Brasil, México, España, Venezuela y Holanda. Las obras demandarán unos US$ 600 millones para fabricar la Nissan Frontier, seguida por la Renault Alaskan y un modelo de Daimler para el final de la década. La capacidad instalada será de 70.000 unidades al año.
En Renault señalaron que ya vienen sumando automatización y robotización para mejorar productividad y calidad. Por ejemplo, incorporaron 80 vehículos guiados automáticamente (AGV, por sus siglas en inglés), que hacen mucho más fluidos y eficientes los procesos logísticos que van desde el almacén de piezas a las líneas de montaje. "Así se logra entregar las piezas en el momento exacto en el que son requeridas y evitamos el almacenamiento a los costados de la línea", explicó un vocero, y agregó que próximamente contarán con sistemas de líneas más flexibles: son de diferentes alturas y se adecuan al operador".
También avanzarán en la trazabilidad de las piezas, con sistemas que permiten identificar exactamente en qué instancia se encuentra la parte, lo que redunda en "un control de calidad más robusto".
Cuando se presentó la iniciativa, Diego Vignati, presidente y director general de Nissan Argentina, dijo que por sus características la fábrica cordobesa "se integrará a una gran red de plantas en Tailandia, México y España, conocidas por su fortaleza en la fabricación de la pick-up NP300 Frontier".


También Volkswagen en su planta de cajas de velocidad cuenta con 59 robots en sus líneas de montaje. En la fábrica señalan que "ayudan" en tareas que -por el peso de las partes a mover- no podrían ser hechas por una persona o en aquellas que significarían un alto riesgo de accidente, por ejemplo, carga de piezas a máquinas de cortes de alta velocidad.
Temor por la mano de obra
La automatización de los procesos genera preocupación entre los trabajadores por la reducción de mano de obra que podría significar. Diego Casali, director del Cluster Tecnológico de Córdoba, advirtió que la robotización del empleo ya no sólo avanza en procesos rutinarios, operativos y de poco valor agregado -en los que las automotrices fueron pioneras-, sino en puestos donde el análisis es clave.
"Hay mucho debate sobre cómo se distribuirán los beneficios de la automatización del empleo. Hay quienes plantean que en la próxima década se perderán en el mundo 7 millones de puestos y se incorporarán 2 millones de nuevos perfiles -agregó-. La transformación digital afectará el mundo laboral, y de eso ya no hay vuelta."
En la alianza Renault-Nissan ratificaron que incorporarán 1000 trabajadores y que prevén programas especiales que incluyen la realización de talleres en centros donde las nuevas tecnologías ya están en marcha. "Habrá un grupo de especialistas y técnicos que se capacitarán en plantas de Japón."
En FCA enfatizaron que "se está capacitando en las mejores prácticas mundiales a los operarios que serán los encargados del montaje".
"Hay programas de entrenamiento para trabajar con robots para operadores, mantenedores e ingenieros -describieron en VW-. No necesariamente los robots implican relocalización de mano de obra; en la mayoría de las aplicaciones ya las tareas eran realizadas por otros tipos de equipos."

Otros planes de inversión para este año
Toyota anunció este año una inversión de US$ 100 millones en equipamiento para mejorar la calidad y la ergonomía de la marca; localizarán 137 nuevos números de partes en 20 autopartistas argentinos.
Peugeot Citroën ejecutará una inversión de US$ 320 millones en un plan de transformación de su planta en El Palomar para convertirla en referencia a nivel mundial; el lanzamiento de un primer vehículo sería en 2019.
El año pasado Volkswagen anunció una inversión de US$ 100 millones para la renovación de la pick-up Amarok. El Proyecto Bala de Plata, con una cifra de inversión aún no confirmada, es la garantía de continuidad y fuentes de trabajo que tanto se esperaba en Pacheco.
GM invirtió el año pasado en su complejo de Alvear, Santa Fe, US$ 740 millones para la nueva versión del Chevrolet Cruze.
Ford está ejecutando el plan de US$ 220 millones, que incluye la renovación de la Ranger y el Focus y una parte para localizaciones de piezas.
G. O.

miércoles, 21 de junio de 2017

HISTORIETAS ARGENTINAS


"Es un verdadero acto de amor. Y andá a explicar el amor, si podés. Yo no puedo." Alejandro Farías, licenciado en Letras, gerente de producción de Buenos Aires Lírica y fundador, junto con el dibujante Marcos Vergara, de la editorial Loco Rabia, habla de historietas. De historietas argentinas. Ese universo que tuvo su momento de gloria en los años 70, que tiene sus padres indiscutidos, que casi desaparece en los años 90, y que crisis tras crisis, reducción de mercado tras reducción de mercado -incluso con impulsos de "exportación" de talento- sigue siendo el motor de nuevas generaciones de autores: como si un pacto tácito los animara a pasarse la posta y a imprimir, en cada oleada, el tono de una época.



De eso forma parte la editorial de Farías, abocada a la edición de relatos gráficos contemporáneos. "Creo que estamos en un momento de reconstrucción del medio en el país -describe-. Todos tenemos claro que esa industria fuerte que desapareció en los años 90 ya no va a volver, porque han cambiado de forma radical los medios de producción y consumo. Pero tampoco veo que los nuevos autores se tiren de cabeza al mercado extranjero, desprendiéndose por completo de su país. Hay algo más mixto en el que todos buscan un hueco en la agenda laboral para generar una obra propia."
En todo caso, la diversidad -y las múltiples comunidades que supone- es el signo de los tiempos. Están quienes siguen la estética del manga, los que prefieren el registro realista, el cómic de súper héroes y ese universo que, la semana pasada, se dio cita en el Festival Argentina ComicCon. Pero también está la historieta de autor que, un poco en la senda inaugurada por el fanzine autogestivo, irreverente y punk de los años 90, se convirtió en sinónimo de obras autónomas, libertad creativa y un dinámico circuito de editoriales, librerías y festivales que garantiza que la maquinaria siga marchando.
Diversidades
"¿Y si no les gusta mi idea?", se pregunta la chica. "¿Y si tiro todo y empiezo de nuevo?", insiste, mientras deambula por su casa. La chica es una chica dibujada. Tonos pastel, líneas suaves y rastros de acuarela para contar, en cuadritos, las dudas de una mujer en medio de un proceso creativo.
¿Será exagerado pensar que hace unos 10 o 20 años esta historieta no habría podido existir? Porque Cables, la obra que Sole Otero realizó especialmente para Distinta (Sudamericana), la antología de la "nueva historieta argentina" compilada por Liniers y Martín Pérez, reúne varios rasgos característicos de estos tiempos. En principio, la huella de la irrupción femenina en un ámbito que por décadas fue casi exclusivamente masculino. Integrante del colectivo Chiks on Comics, Otero comenta: "Gracias a la llegada de mujeres, especialmente provenientes de otros campos artísticos o del diseño, la historieta se enriqueció no sólo con técnicas y expresiones distintas, sino también con temáticas nuevas y surtidas sensibilidades".
Es justamente la diversidad expresiva lo que Elvio Gandolfo -escritor, traductor, periodista y gran lector de historietas- destaca en el panorama actual. "Hay climas de época -asegura-. Así como la literatura argentina atraviesa un momento de gran riqueza y variedad sin figuras monumentales, algo parecido ocurre con la historieta." Aunque reconoce extrañar la mayor solidez del relato en la "vieja" historieta de los años 70 y 80, Gandolfo rescata en las actuales cierta búsqueda en modelos ligados al realismo y lo autobiográfico, cierta "cosa amateur" y el "fenómeno de reunión" que se moviliza en torno de estos circuitos.
Por su parte, Guillermo Decurgez (Decur), autor cuyas imágenes abren y acompañan esta nota, comenta: "En su mayoría, el nuevo historietista narra mirando hacia adentro, revolviendo sus propios cajones y exponiendo sus fracasos, sus miedos y su felicidad. En lo personal me considero un dibujante que hace cosas raras, a veces 2 + 2 es 4 pero a veces es un elefante. En pocas palabras, la historieta argentina salvó mi vida, literalmente, y me dio las alas para regresar a mi infancia y charlar con el niño que fui, que soy y que seré siempre".
Todo cambia
Experimentación. Con mayor o menor radicalidad, ese horizonte está en buena parte de la historieta que se realiza hoy en el país. En este sentido, y declaradamente inspirado en las experiencias del situacionismo y el arte pop, el colectivo Un Faulduo se propone experimentar con la historieta e indagar en los cruces con otras artes, acciones performáticas incluidas. Entre sus obras se cuenta La historieta en el (faulduo) mundo moderno, versión libre -en clave de discurso gráfico- del clásico ensayo de Oscar Masotta. Este trabajo les valió la invitación a viajar, en julio, a Ciudad de México, para participar en la muestra Oscar Masotta. La teoría como acción que, con curaduría de Ana Longoni, se exhibe en el Museo de Arte Contemporáneo (MUAC).
Coordinador general de la editorial Mansalva y miembro fundador de Un Faulduo, Nicolás Moguilevsky (que dirigió un taller de fanzine político y cultural en la última Feria Internacional del Libro de Buenos Aires) describe: "No nos ceñimos a la historieta y nada más; trabajamos con distintos lenguajes a la vez." Y agrega, sonriente: "Podemos darnos el lujo de hacer lo que queremos, Total, sabemos que no vamos a ser millonarios con esto". También integrante de Un Faulduo, el historietista Ezequiel García reivindica la pertenencia a un colectivo de este tipo: "Te da libertad mental; el imperativo de no repetirte, la búsqueda de otra cosa". Sabe de lo que habla: Ezequiel estudió historieta con Alberto Breccia, además de Bellas Artes, cine y fotografía. Realizó la novela gráfica Creciendo en público, que el año pasado fue publicada en Estados Unidos nada menos que por Fantagraphics, la célebre editorial de Robert Crumb, Daniel Clowes, Joe Sacco. Hoy es editor de ilustraciones e historietas de la revista Crisis, trabaja en un relato gráfico con guión de Hernán Vanoli y coordina la colección Gráfica en Movimiento, de la editorial independiente Tren en Movimiento (otra protagonista en el circuito de la historieta de autor).
En la Argentina hay una larga tradición ligada a la historieta, y también cierta reacción frente a ese legado. Quizás sea allí, en esa dinámica entre deuda y "despegue", donde radique -reflexiona García- la notable libertad expresiva que define a nuestros historietistas. "En Estados Unidos o en Francia hay un mercado más sólido, pero también estéticas muy identificables -explica-. Te encontrás con obras impolutas, previsibles, ultraprofesionales; a veces, sin vida."
Precisamente, entre las múltiples referencias que armaron la tradición de las viñetas argentinas está la de las grandes figuras que, sin una industria editorial local que las pudiera albergar, publicaron, triunfaron e incluso se instalaron en el exterior: por ejemplo, los casos de esos referentes que son Solano López, José Muñoz o Carlos Nine (premiado en el Festival de Angoulême, la cima de la bande-desinée francesa).
¿Pero cuál sería la situación actual? "Hoy los dibujantes funcionan muchas veces como sus propios agentes y consiguen ediciones tanto locales como en el extranjero -describe Alejandro Bidegaray, dueño de Musaraña Libros, librería y editorial que promueve la historieta local-. Ya no es necesario desplazarse afuera para trabajar en otros mercados; las redes han dotado de ubicuidad a los dibujantes y sus obras. Y es verdad que hay mercados, como el francés y el español, que viven un momento de particular interés por la producción local y lo que ellos entiendan como exportable: eso se puede ver en autores jóvenes como María Luque, Sole Otero y Lucas Varela." Existen más ejemplos: Alien triste, historieta de Pedro Mancini realizada originalmente en la Web, fue publicada por la editorial francesa Insula; El hipnotizador, obra de Pablo De Santis y Juan Sáenz Valiente, tuvo ediciones en Italia y Francia, además de dar origen a la serie homónima de HBO. Asimismo, Cobalto, también de De Santis y Sáenz Valiente, acaba de ser publicada en Francia por Michel Lafon.
Pero no todo es color de rosa. "La inmensa mayoría de los profesionales que producen para el exterior son dibujantes que trabajan con guiones hechos por guionistas extranjeros, muchas veces franquicias donde no existen los derechos de autor. Son pocos los casos en que pueda hablarse, independientemente de su calidad, de historieta de autor", explica Diego Agrimbau, con vasta experiencia en el exterior, guionista de Cieloalto, Los canillitas y, tras una residencia artística en Francia junto con el dibujante Lucas Varela, del libro experimental Diagnósticos.
Hacer comunidad
Desde su mismo nombre (el pseudónimo del historietista francés Jean Giraud), los grafitis en la fachada, los fanzines y álbumes asomando por la vidriera, y una escalera descendente que invita a algo así como a sumergirse en otra dimensión, Espacio Moebius hace honor, en pleno barrio de Almagro, al mundo de la historieta. No es la única librería. Ligadas por un sentido de comunidad clave para la supervivencia de autores, editores y lectores -e incluso incorporando talleres u otras actividades culturales-, librerías como Punk (en Villa Crespo) o Musaraña Libros (en Florida) suman perspectiva de autor a las tradicionales Camelot o Entelequia. Están, claro, las editoriales: Hotel de las Ideas, Tren en Movimiento, Loco Rabia, Burlesque, Maten al mensajero, Editorial Común, Musaraña, Moebius (las dos últimas, además de funcionar como librerías y espacios culturales, se dedican a la edición). Y, más allá de los libros, figuras como la de Juan Sasturain, fiel a lo largo de los años al proyecto de la revista Fierro. "La verdad, no sé de dónde sale esta pasión y esta persistencia en un país donde lo institucional sinceramente no ayuda -confiesa Bidegaray, al frente de Musaraña y gestor de las múltiples actividades que ese espacio propone-. Tanto las industrias culturales como las pequeñas y medianas industrias de cualquier rubro no tienen acceso a créditos blandos, base fundamental para poder crecer en cualquier emprendimiento".
Así y todo, el circuito se amplía a través de numerosos festivales y encuentros: Viñetas Sueltas, Festival Sudestada, Dibujados, Festival Fanzín del Centro Cultural Rojas (cuya segunda edición tendrá lugar el 18 y 19 de agosto). Del 1º al 3 de septiembre, además, se realizará el Festival Internacional Comicópolis, reedición -en nuevo formato, como festival privado- de los exitosos encuentros celebrados hace dos años en Tecnópolis. Thomas Dassance, uno de sus impulsores, asegura que el modelo es el Festival de Angoulême: "Queremos dar el salto para generar un festival similar a los más grandes del mundo".
Mientras tanto, ¿qué ocurre con la Web? ¿Qué papel juega lo digital en todas estas experiencias? "Las redes han cambiado de manera fundamental la manera en que los historietistas difunden sus obras -apunta Bidegaray-. También en la manera en que consumen y se ven inspirados e influenciados por obras externas. Existe toda una nueva generación que se ha fogueado al realizar su producción en las redes."
Por su parte, Otero señala: "Creo que en estos últimos años la historieta, después de la desaparición de casi todos los medios en papel donde podía ser publicada regularmente, y de haberse amparado en consecuencia en Internet, está volviendo a recuperar fuerza en el papel, a través de editoriales independientes y no tanto, y a través del fanzine, usado ya no como recurso de emergencia, sino como un medio artístico en sí mismo". Efectivamente: el medio digital se consolida como espacio de comunicación, zona de intercambio, recurso y ámbito para la creación. Pero también pareciera ser que el deseo, finalmente, siempre se dirige al papel. "El dibujo es resultado de la mano humana, y también los textos, a veces realmente hechos a mano, y otras con tipografías que imitan la caligrafía -reflexiona De Santis-. Me parece que el lector de historieta necesita la posesión del libro. Por más que sean objetos industriales, hay en los libros de historieta una nostalgia de lo artesanal."
En este contexto, ¿se puede sostener una práctica cultural efervescente, dinámica y diversa cuando lo que sobra es pasión y lo que falta es mercado? La historieta argentina es realista y pide lo imposible: dice que sí.

D. F. I. 

domingo, 6 de noviembre de 2016

ARTE ARGENTINO, VALOR AGREGADO...TRABAJO...DIFUSIÓN...UNA GRAN IDEA


Tres novelas argentinas se convertirán en series



Cuando una novela reconocida o popular llega a convertirse en serie a veces se festeja la transposición y otras se critican los guiones que no supieron captar la emoción o el sentido del material original. Pero rara vez cuando se trata de ficciones realizadas en los centros de la industria televisiva esas producciones tienen la importancia que tendrán
La fragilidad de los cuerpos, El jardín de bronce y Santa Evita. Tres libros de autores argentinos -Sergio Olguín, Gustavo Malajovich y Tomás Eloy Martínez- que llegarán el año próximo a la TV paga producida en América latina para salvarla de su propio hastío. Las tres ficciones en principio tendrán temáticas y estilos muy diferentes a lo que se viene realizando para este mercado y, con suerte, el mundo. Gracias a estas tres novelas cercanas al policial descansarán un poco las historias de narcotraficantes, asesinos, maleantes y prostitutas que fueron hasta ahora los más asiduos personajes for export de la TV realizada en América latina.


Esta semana, al tiempo que comenzaron las grabaciones de La fragilidad de los cuerpos, un proyecto conjunto de Pol-ka, El Trece, TNT y Cablevisión, también se anunció desde la feria televisiva que se lleva a cabo en Cannes que Fox Latinoamérica adquirió los derechos de Santa Evita para hacer con ella una miniserie de 10 episodios.


Dos producciones que se suman a la ya anunciada nueva sociedad entre HBO y Pol-ka -en 2004 y 2009 hicieron Epitafios-, El jardín de bronce, las tres pensadas para su distribución en toda la región. Ficciones que en principio tendrán temáticas y estilos muy diferentes a lo que se viene realizando con vistas a llegar al público de este mercado y, con suerte, al mundo
N. T.